为推动中华优秀传统文化创造性转化与创新性发展，深化职业教育“三教改革”实践，建筑设计学院于2025年11月26日至12月3日在本院建装实训基地举办“文脉相承・匠心育人”特色教研活动。本次活动由装饰工程系承办，以国家级非物质文化遗产螺钿镶嵌工艺为核心载体，通过展览、实践、研讨等多元形式，构建了“传统工艺 + 现代设计 + 教学改革”的跨界融合平台。

沉浸式展览，解码螺钿工艺千年魅力

本次活动的核心亮点 “螺钿流光・匠心焕彩” 非遗发钗胸针特色展，以 “古今对话” 为逻辑主线打造沉浸式观展体验。图文展板系统呈现了螺钿工艺从唐代厚螺钿、宋代点螺到现代创新的发展脉络，搭配博物馆高清翻拍的传世器物图片，清晰标注关键工艺特征。“流光秘境” 主题借助自然光与灯光切换，让观众直观感受鲍鱼壳、珍珠母贝等原料的虹彩效应，成品发钗、胸针在暖白与冷白灯光下呈现出不同肌理质感，完美诠释 “传统工艺 + 现代审美” 的融合理念。

互动体验区：让非遗 “可触摸”，让匠心 “可传承”

作为本次活动最具人气的环节，“匠心初体验”互动工作坊以“轻体验、易上手、深感知”为设计理念，打破传统非遗展览局限，让参与者触碰千年工艺。工作坊精心划分“材料准备区”“操作指导区”“成果展示区”三大功能板块，保障体验的流畅与安全。

在材料准备区，工作人员为每位参与者提前分装专属材料包。包内物件实用：素面发钗或胸针底座选轻便耐用的塑料或木质基础款；预处理好的螺钿碎片被裁成圆形、方形等易上手形状，颜色多样；环保胶黏剂黏性适中、无刺鼻气味，搭配尖头镊子等工具，新手也能掌控。

操作指导区是体验核心场域，指导时，聚焦“工艺背后的美学逻辑”，如教调整螺钿片角度、提醒胶水用量。操作台循环播放“选片—定位—粘贴—轻磨”流程短视频，提示牌标注“常见误区”。

成果展示区是“创意碰撞的小天地”，长桌上摆满参与者作品，造型多样且充满巧思。完成作品后，参与者可拍照留念，工作人员用精美盒子包装作品，附赠“工艺传承卡”，卡上有活动LOGO、作品编号与螺钿工艺知识，让大家带走文化记忆。

“以前总觉得非遗离我们很远，今天亲手贴完螺钿才发现，原来传统工艺也能这么‘潮’！”王老师举着自己制作的虹彩发钗兴奋地说，刘老师则表示，这样的互动形式为教学提供了新灵感：“以往在课堂上讲‘传统工艺与现代设计融合’，学生总觉得抽象，现在通过亲手操作，能直观理解‘材料特性如何影响设计效果’，这比课本上的理论更有说服力。”

教研深度融合，探索三教改革新路径

活动以展览为核心，推行“项目化 + 场景化”双轨教学模式，教师在展品策划、陈列布置、互动指导全流程中领悟“传统工艺市场化”“艺术设计实用化”核心逻辑。基于实践成果，学院将编写《螺钿镶嵌基础实训手册》与《非遗工艺展览策划入门》两套校本教材，为实训教学提供低成本实用化资源。

此外，跨专业教师团队的组建是本次教研改革重要突破。“装饰工艺 + 美术设计”跨专业教师协作教学，美术专业教师聚焦现代配饰造型设计、色彩搭配与展陈视觉美学，共同研讨“非遗工艺教学转化”“低成本互动设计”等关键问题，推动教师从“单一技能教学”向“跨学科融合教学”转型。

成果丰硕，构建文化育人新生态

本次活动收获了显著的实践成果：一批融合传统工艺与现代设计的螺钿发钗、胸针作品精彩呈现，形成“螺钿流光”主题作品集；以文化传承为灵魂，以三教改革为骨架，不仅提升了师生的文化自信与工匠精神，更形成了可复制、可推广的“文化项目驱动教学”模式。建筑设计学院相关负责人表示，未来将持续探索传统文化与专业教学的融合路径，让非遗技艺在校园落地生根，让匠心精神在教学中代代相传。

（图/刘晓喜 陈情情 文/陈情情）